8年后再看《于无声处》，才明白胡军、左小青不出彩的原因

2016年6月10日，赵立新击败刘奕君，张鲁一、王凯等，凭借《于无声处》中陈其乾一角，获得了第22届白玉兰奖最佳男配角奖。

有人说，赵立新将一个聪明睿智的上海男人演活了，特别是那种日常爱贪小便宜、但在大是大非上却有自己原则的荧幕形象，更是让人欲罢不能。

随着赵立新的获奖，电视剧《于无声处》也再一次受到广泛关注。

《于无声处》是内地第一部国安题材剧，反映的是从80年代初到新世纪，我国安工作人员与境外敌对分子斗智斗勇的故事。

主演是胡军和左小青，这两位也属于妥妥的实力派，但在众多配角面前，总感觉两人的表现有些差强人意。

直到再刷这部剧时，认真地看了里面演员表，才发现里面的配角个个都不简单。

也突然明白了为何胡军、左小青明明是实力派，表现却并不出彩的原因。

侯长荣、陈剑月（饰演冯景年夫妇）

冯景年是一个宝藏级别的专家，在202厂，他既是总工，也是“蓝鱼”的总设计师。是除厂长以外的唯一一个住小洋楼的专家。

知识分子的儒雅，冷静，睿智，在冯景年身上有很好的体现。

初看帅帅的冯总工，总觉得有些面熟，特别是和夫人刘芳在一起时，更觉得以前应该看过他们的戏。

直到看到演员的名字，才惊觉这二位居然是侯长荣和陈剑月。

侯长荣和陈剑月这两个名字，现在很多人会觉得很陌生，但如果提到87版《红楼梦》，这两位我们不要太熟悉了。

在《红楼梦》中，侯长荣扮一人演扮演了柳湘莲和北静王两个角色，特别是柳莲，性情豪爽，能文能武，第一次出场就把薛蟠打了个半死，给人留下了很深的印象。

而陈剑月，在《红楼梦》中扮演的是从小被拐骗、苦命的香菱。

长大后的香菱第一次出场，是刘姥姥第一次来贾家，周瑞家的去薛姨妈处给王夫人汇报，在门栏处见到了香菱。

因为薛蟠为她打死了人，于是周瑞家的出于好奇，免不了多问了香菱几句话。

香菱谨小慎微地应付着，颇有一种林妹妹的我见犹怜的风姿。

陈剑月眉宇间有一丝淡淡的忧郁，这是她留给王扶林导演的第一印象。

想演袭人的她，最后被安排演了另一个林黛玉——香菱。

当王扶林第一次看到侯长荣的录像带时，当即就拍板，由侯长荣来演贾宝玉。

当面如满月，目若秋波的侯长荣站在王扶林面前时，王扶林赞不绝口，原想让侯长荣演宝玉的他，临时改了主意。

原来，黛玉已经确定了由陈晓旭演，侯长荣身高181，与160的陈晓旭站在一起有些违和，为了镜头的美感，王扶林不得不割爱，让身高168的欧阳奋强演宝玉。

侯长荣就这样与宝玉失之交臂了。

但王扶林还是十分看好侯长荣，最后将柳湘莲和北静王两个角色，都交到了他手上。

《红楼梦》一拍就三年，这部剧不仅让侯长荣成名了，还让他抱得佳人归。

《红楼梦》前期培训时，为了不影响正常训练，严禁演员之间谈恋爱。

但演员们都是从天南海北挑选来的，正处在青春洋溢的年纪，长时间朝夕相处，不产生感情是很难的。

在进剧组之前，侯长荣从来没有离开过南京，人生地不熟的环境，让他对陈剑月这个老乡有一种特别的亲近感。

平时在生活上对她格外照顾，侯长荣做得一手好菜，平时休息时，还会给陈剑月做家乡菜。

陈剑月虽然是江苏人，此时却是西安电影制片厂的演员，已经有了荧屏处女作《再生之地》。

两人互有好感，但谁也没捅破那层窗户纸。

有一次，侯长荣在课间表演“尤三姐自刎”这场戏时，指明要陈剑月来演尤三姐。

因为两人都很投入，都代入了真实的情感，当听到柳湘莲对着尤三姐表达悔意时，陈剑月的脸不自觉地红了。

见此情景，其他演员一起起哄，两人这才正式确定恋爱关系，只不过是瞒着所有人。

但纸包不住火，虽然侯长荣和陈剑月很注意，但还是被导演知道了。

两人虽然违反规定恋爱，但业务一点都没耽搁，王导演自然也就不说什么了。

等到《红楼梦》开拍时，侯长荣和陈剑月已经默默地结婚了。

没有婚纱照，也没有房子，在单位逼仄的单人房里，两人就把婚事办了。连结婚照都还是《红楼梦》的摄影师李耀忠帮他们在大观园随手拍的。

《红楼梦》还没拍完，他们的孩子就出生了。

87版《红楼梦》成为时代经典的同时，也是很多演员演艺生涯的天花板。

于侯长荣和陈剑月来说，差不多也是如此。

在拍完《红楼梦》后，侯长荣又相继拍了不少影视剧，包括在《书剑恩仇录》中扮演金笛秀才余鱼同等，但大都反响平平。

婚后，陈剑月将大部分精力放在家庭上，全力协助丈夫拍戏。

夫妇俩夫唱妇随，十分幸福。

2018年，热播剧《都挺好》中，大家发现了一个熟悉的身影，朱丽的父亲。

作为女儿朱丽坚强的后盾，剧中他的表现，赢得了大部分观众的赞同。

他就是侯长荣，时光荏苒，侯长荣还是那样的帅气， 一如当年的柳湘莲。

李凤绪（三车间陈主任）

1987年，法国著名演员阿兰.德龙访华，在中外演员交流时，邂逅了李凤绪。

阿兰.德华一见到李凤绪，就被她身上的东方气质吸引，竟不顾影响当场向她求婚。

后来，这件趣闻还登上了法国《时尚》杂志，一时被传为佳话。

从这件事不难看出，李凤绪年轻时的气质和风韵。

《于无声处》中，三车间是202厂里的重中之重，蓝鱼计划的核心机密，也是在三车间。

剧中，李凤绪扮演的是三车间副主任陈娟，她只负责生产，并不能接触到核心机密。

比起主任韩伟光，陈主任更富人情味，在车间里人缘很不错。

说起李凤绪，八一电影制片厂四十年前的那部《许茂和她的女儿们》就不得不提了。

这部剧集中了张金玲，李秀明，刘晓庆等80年代当红女星，时年19岁的李凤绪，虽然戏份不多，却在这些当红影星身上学到了很多。

真正让李凤绪成名的，是五年后的那部《青春祭》，李凤绪扮演一名插队知青。

值得一提的是，这部剧的男主角的扮演者，居然是我们熟悉的冯远征。

那时他刚刚被人艺学员班录取，还没有拍一部戏，只上过业余培训班，

张暖忻导演慧眼识珠，看到他身上的灵气，大胆地把男主角交给了她。

80年代流行伤痕文学，《青春祭》的剧情与流行不谋而合，影片上映后引起广泛关注。

李凤绪也凭借李纯这个角色，获得首届大学生最喜爱女演员奖，成了家喻户晓的青年演员。

而冯远征，属于他的时代还未来，拍完影片后，他老老实实回到了人艺的课堂。

1987年，在拍完《给咖啡加点糖》后，李凤绪出国了。

出国的初衷，是当年有好几部合拍剧找她合作，最后却因为语言的障碍和不自信，不得不放弃。

她想出国看看外面的世界，想学习国外的电影。

到加拿大后，李凤绪一边学习一边尝试找戏拍。

但现实很快给她当头一棒。

她在国内是家喻户晓的影后，但在国外，别人根本就不认。

哪怕是一个没有分量的小角色，她都很难争取到。

似乎中国人初到国外能做的，只能是最基层的体力劳动。

她有积蓄，还不至于去刷盘子，但这种落差还是给她带来了很大的震撼，

她打定主意，学成后马上就回国。

在事业不如意的同时，李凤绪在枫叶国邂逅了一段爱情。

对方是一名富商，很喜欢李凤绪的电影，不久，他们结婚了。

从加拿大学成后，李凤绪去了香港，并拍了好几部港片，

虽然成绩平平，但却让李凤绪越来越深刻地感受到，内地的创作环境才是最适合她的。

从1995年开始，李凤绪将事来重心放到了内地，《危情24小时》《李春天的春天》《温哥华乐与路》《安家》等一部又一部剧中，都有李凤绪精彩表现。

李凤绪为人低调，尽管一直都活跃在屏幕上，却鲜少有关于她私生活方面的消息。

这些年，李凤绪一直在中国和加拿大之间往返，结婚三十多年与丈夫恩爱如初。

仅从这一点上看，李凤绪都比很多女星幸运。

高明（饰演202厂长陈先明）

202厂有两个宝贝疙瘩，一个是技术大牛冯总工，另一个就是厂长陈先明了。

冯总工不用说，是科研方面的高级人才，

可陈厂长也不能小瞧，他是50年代留苏博士，是从技术岗位走上来领导干部。

虽然不再主导科研，但他懂技术，所以冯总工总能在技术方面，得到陈厂长最大的支持。

两人一起共事多年，不仅是同事，更是挚友。

高明仅从形象上看， 就知道他是一个一身正气的老领导。

出道多年，高明扮演的大部分角色，或是我们熟悉的角色，好像都是领导。

孔繁森、许子风、刘重天等等，一个又一个经典人物，让高明的领导范，在观众心中扎了根。

但这些角色中，最值得一提的，非《孔繁森》莫属，很多观众，也是通过这部片子，认识了高明。

而高明也凭借孔繁森这个角色，一举夺得华表、百花、金鸡三个影帝。

拍摄《孔繁森》时，高明已经53岁了，

在此之前，他就已经拿到了飞天奖和金凤凰奖，

但在90年代前后，资讯还不发达，很多农村家庭可能还没有电视，

所以高明的知名度，仅限于圈内，在观众心中并没有什么影响力。

但《孔繁森》这部剧，改变了高明的这种境况。

为了拍好这部剧，更深入地了解孔繁森同志的工作环境

高明跟着导演和编剧，辗转藏区一个多月，听着一个又一个关于孔繁森的动人故事。

阿里地区海拔4500米以上，拍摄的时正值冬天，摄制组遇到了很多遇想不到的困难，

至于嘴唇干裂出血，那更是不值一提的小事。

有一次，车在一个无人区坏了， 前不着村后不着店，演职人员靠着牛粪和羊粪，在零下三十度的一个土坯里熬了一夜。

但条件再恶劣，也没有一个人退缩。

这些经历，让高明深刻地理解了藏区牧民与牛羊相互依存的感情，以及对自然本能的敬畏。

在后来与牧民的拍摄中，很多在内地看起来不可思议的事，

高明都会站牧民的角度，去理解，去支持。

有一场一位老母亲解开衣襟，为孔繁森暖脚的故事，

高明拍摄这场戏时，热泪盈眶，场景十分动人，

但只有高明自己心里清楚，他是被老牧民的纯朴打动了。

也被孔繁森在牧民心中的位置打动了。

只有在这里，他才真正理解藏区人民的朴实感情，才知道孔繁森有多么了不起。

三个月后，《孔繁森》杀青了，高明也瘦了十几斤。

不仅瘦了，人也老了好几岁。

但这部电影带给高明的成长，却是无法估量的。

进入新世纪后，高明的剧依然是以正剧为主，《誓言无声》《国门英雄》《绝对权力》等等，都给人们留下深刻的印象。

这些影视剧，也让高明成了我们心中当之无愧的老戏骨。

如今，已经80岁的高明，和儿孙在一起颐养天年。

乍一看，还是被高明满头的白发惊到了，不过虽然白发满头，看起来精神十足。

近两年，热播剧《突围》《破冰行动》《不惑之旅》中，都有高明的身影，他还在继续发挥余热。

希望老爷子身体健康，长命百岁。

刘威（饰演汪崇义）

保卫科科长汪崇义，当兵出身，性格也还像个兵娃子。

本来可以让自己的女儿进保卫科，可半道上杀出个马东，汪崇义找厂长说不通，汪崇义只有找谢东麻烦了。

刘威在《于无声义》中的父亲形象，和中国绝大多数父亲一样，在外面是个顶天立地的汉子，但在女儿面前，立马歇菜。

刘威演这个父亲角色时，儿子才6岁，而他已经57岁了。

如果不是一段老少恋的无疾而终，刘威在演艺圈的口碑，应该要比现在高吧，毕竟刘谦都要尊称他一声“师叔”。

学了6年相声，在上海戏剧学院学习了4年，再经过国家话剧院的“锻造”，等刘威出道时，他已是羽翼丰满。

他毕业后接到了第一个角色，就是陈家林执导的《末代皇后》中的李月亭。

李月亭的戏份并不多，但初出道的刘威，却得到了陈家林导演的首肯。

而刘威，也高开高走，开始了演艺生涯中最辉煌的一段岁月。

1987岁，主演《关东大侠》中关云天一角，并获得了金鹰奖最佳男主角提名；

1990年，《唐明皇》让刘威声名大噪，把唐明皇从年青一直演到年老，才三十出头的刘威，都稳稳地接住了。

唐明皇不仅给刘威带来了知名度，也让他第一次获得了金鹰视帝的称号。

三国演义中的“魏延”，则将刘威表演的多面性，最好地体现在观众面前。

这些经典角色，给人留下了深刻的印象。

进入新世纪后，刘威拍的戏，主要以现代剧为主。

不知是不是主演戏份太少，也可能是接演的群像剧比较多，刘威反而没有80、90年代出彩了。

而他与杨若兮的一段近十年的忘年恋，随着杨若兮的哭诉，把刘威多年口碑也哭没了。

从1998年相识同居到2007年杨若兮在媒体面前哭诉刘威不辞而别，

十年的光阴，没有让这对年龄相差23岁的恋人走进婚姻，反而是刘威因各种原因不辞而别，跑到美国陪新人去了。

2008年，刘威低调地承认，已经有儿子了。

妻子是一名化妆师，两人在工作中相识。

这件事，令人唏嘘的同时，令刘威的口碑也不同程度受损。

随着儿子的出生，刘威也加大了工作量，

2022年，刘威有五部剧播出，其中热播剧《幸福千万家》《风吹半夏》中，刘威都有精彩表现。

令人遗憾的是，近20年的时间里，刘威参演的剧少说也有上百部了，但这20年，他在获奖方面却颗粒无收。

不知是时运不行，还是演技跟不上时代了。

李心敏（饰演齐延志）

一直到齐延志快领盒饭，才发现这个老头不简单，

以至于到最后，看到这个老头，后背都有些发凉。

因为你根本看不到，这个朴实低调的老头，居然是剧中最大的特务。

在《于无声处》中，李心敏扮演的齐延志，是202厂的门卫。

虽然只是一个小小的门卫，但他的权力却很大，任何有嫌疑的职工，不管职位高低，被齐延志发现有问题，都要被搜身。

厂长、技术骨干也不例外。

他刚正不阿，待人和蔼，对谁都笑眯咪，因此，202厂的职工们都尊称他为“齐大爷”。

齐大爷来厂里已经二十多年了，他是抗美援朝的战斗英雄，正因为是这样的身份，一开始，大家谁都没有怀疑到他身上。

李心敏属于看到很熟，却叫不出名字的那一类演员。

其实早在80年代，最早一版的《袁隆平》就是由李心敏主演，

只不过受当时传播手段的限制，再加上年代久远，这版的《袁隆平》并没有引起观众关注。

这些年，李心敏参演的《走西口》、《大宅门》、《射雕英雄传》、《摊牌》、《十八个手印》等剧，都给人们留下深刻的印象。

特别是在《大宅门》里扮演的詹瑜，将一个兄长的担当和落魄世子的无能，表现得十分深刻。

送姐姐到乡下的那场戏，为了让大格格看清伍贝勒的真面目，

他想方设法把伍贝勒带到格格的马车前，问他对大格格的感情，

伍贝勒的回答，让大格格明白自己错付了，对他彻底死心。

对姐姐的姐弟情，对父亲的俱怕，对伍贝勒的厌恶，以及对白家阴险报复错愕，李心敏都很好地展现出来了，

正因表现出色，詹瑜这个在剧中戏份并不多的角色，被大家记住了。

有人说，李心敏和李建义长得有几分相似，粗看确实如此，但细看，又会发现两人各有特色。

2018年3月，李心敏因病去世，享年67岁。

侯勇（饰演高进）

最后来说说我们熟悉的侯勇。

老实说，侯勇在这部剧中扮演的高进，戏份并不多，是打酱油般的存在。

他与马东是国安的同事，大多数时候，是由他进202厂和马东联系。

2004年，凭借《大染坊》中陈寿亭一角，侯勇一举拿下了金鹰、飞天两个视帝称号，

从此开始了他叱咤演艺圈的生涯。

2017年，《人民的名义》中赵德汉吃面条的镜头，被观众称为“教科书”般的演技，侯勇也再次凭借实力，赢得了观众的喜爱。

这些年，侯勇演的角色不计其数，但你很难找到两个完全相同的角色，

有人说，侯勇的演技是千人千面，看他的剧特别得劲。

不管是《冲出亚马逊》中的王辉，或是《赤壁》中的鲁肃，亦或是《大秦帝国》中的秦孝公，

在每一个角色身上，你都会发现不一样的侯勇。

出道多年，侯勇佳作无数，但与娱乐圈大多数明星一样，侯勇的私生活也相当丰富。

2017年10月10日，侯勇第三次做新郎，新娘是圈外人，比侯勇小二十多岁。

侯长荣、陈剑月、高明、李心敏、刘威、侯勇等等，正是这些优秀的演员的出色表现，成就了《于无声处》。

也是在这些演员的对照下，青年演员胡军、左小青的演技就显得单薄了。

客观地说，如果没有后半段的拉胯，《于无声处》是一部优秀谍战剧，

因为不管是剧情的设计，还是演员的配置、表现等，都堪称良心。

遗憾的是，进入新世纪后的剧情，像是小孩子过家家，让人不忍直视。

特别是二十年前国安的侦查员，二十年后居然还在街上跟踪嫌疑人，这也太离谱了。

但不管怎么说，剧荒的时候，还是值得再刷一遍。