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五月风翩至，荷角尖露清

红泛樱桃醉，绿影芭蕉长

西湖潋水芳，青山半玉香

公若趁风来，和气散满堂

【西泠网拍 · 艺是 五月月拍】

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5月22日-5月26日

与夏日骄阳相遇

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说起诗仙，必不离李白，而说起李白，必不离一“酒”。青莲居士谪仙人，酒肆藏名三十春。诗文留有千余篇，以酒入诗者不尽数。杜甫吟咏酒中八仙的诗，将他的好友太白也写入其中，“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”

大概再也没有哪个文人能够将嗜酒传唱到如此深入人心，而让人无一丝责怪之意，反倒是平添了不羁潇洒的人物魅力。甚至是他的结局，也偏信了那个醉酒跌入云泥而羽化登仙的故事。

五月拍品

『明洪武 · 处州龙泉窑缠枝花卉纹太白坛』

高：34cm 直径：33cm 口径：12.5cm

生于酒也死于酒，世人冠之以“酒星魂”、“酒仙”之名。而原是用来贮藏酒的坛子，亦是追思那个人生得意须尽欢，莫使金樽空对月的酒中侠客，取名为“太白坛”。

此件缠枝花卉纹太白坛是洪武年间的龙泉窑精品。只见其里外遍施青釉，釉质温润如玉，碧翠明润而沉静。胎体厚重，颇具质感，器形规整，造型端庄典雅。 龙泉窑青瓷自宋代兴起以来，历经元明，凭其自身独特风格的粉青、梅子青等釉色和端庄的形态称绝于世。

作为宋元以来南方地区最重要的窑口之一，龙泉窑的窑火已经绵延上千年，历经多个王朝的变迁，直至明代早期，龙泉窑仍旧稳站青瓷窑场的霸主地位，成为当时唯一能与景德镇窑分庭抗礼的窑口。

据龙泉窑青瓷制作的历史研究表明，处州龙泉窑不仅是一处历代制瓷产量巨大的民间青瓷窑场，而且他在宋元明时期的青瓷生产与宫廷官府之间也一直有着较为密切的联系。

在明代的洪武至天顺年间，处州的龙泉窑就和饶州的景德镇一样，为宫廷烧造“定夺制样”的“供用器皿”。换而言之，即在洪武、永乐二朝时，龙泉窑与景德镇瓷器一样，同为御用瓷器。

明初是个波谲云诡的时代，宫廷烧造瓷器事务，成为一种具有严格组织制度的烧造方式。它由最高统治者正式确立，并影响了之后近三百年的瓷器烧造活动。洪武二十六年定，“凡烧造供用器皿等物，须定夺样制，计算人工物料。如果数多，起取人匠赴京，置窑兴工。或数少，行移饶、处等府烧造。”

官窑窑场烧造出成熟而出色的作品，上奉至朝廷、官府，下则广遍于民间，远则外销于海外，盛极一时，达到了中国古代瓷器生产史上的巅峰，明初也成为了中国陶瓷史上具有里程碑意义的时期。

在龙泉窑青瓷刻花装饰题材中，花卉植物纹是较为常见的纹样，其手法更是别具一格。如这件太白尊之颈部暗刻蕉叶纹，肩部饰如意云头纹，腹划刻缠枝花卉纹，枝叶葱郁繁茂，花叶灵动逼真、轻盈而舒展自如。纹饰以弦纹隔开，师法自然，布局疏密有致，线条柔美流动。

这种剔花的手法如同国画勾线时粗细不同的线条来表现体积感，在有限的空间之内极力追求圆雕的艺术效果，随着体积的起伏变化而极具立体感，更显其雍容、尊贵。

酒器作为日用瓷的一种，龙泉青瓷作为中国陶瓷的一支，龙泉青瓷酒器充分展现了古人对日用陶瓷设计和制作技术的造诣之深，这也构成了陶瓷史的重要部分。

五月拍品

『南宋龙泉粉青釉七弦瓶』

直径：13.4cm 高：25.6cm

“靖康之难”的血雨腥风无情地扑灭了北宋官窑炽烈的炉火，迫使窑匠们随着宋王朝纷纷南徙，在山青水绿的江南，开启了官窑青瓷生产的新时期。北宋官窑制瓷工艺的南传，宛如三月春风，为绵延千载的传统制瓷业注入新的活力。

到了南宋，龙泉窑开始成批生产白胎厚釉青瓷。此类青瓷，大多重复施釉，故而釉层丰润且具有碧玉的质感。

粉青釉，始创于南宋时期的龙泉窑，这种釉色，色调粉润青绿，如半透明的青玉。当光线进入釉层，这种釉内的气泡和晶体形成的散射现象也是粉青釉区别于普通玻璃釉所形成的艺术效果。在不同光线下，釉面会产生别样的色泽和质感。

于强光下，似美玉莹润温婉；弱光中则显丝丝雾光氤氲。厚厚的釉层能反射出奇妙的层次感。这幽秘清丽的釉色，有着无以言说的娴静雅致，如春日之湖水般翠碧，却又更含蓄，给人以无限之遐想。

宋人的审美多偏好一色澄净、予人以静谧遐想的空间。妆彩缛纹之举则无关乎宋瓷质朴自然的格调，故鉴赏宋瓷当出乎高古的审美趣味，品其温雅流畅的线条，赏其蕴藉含蓄的釉色之美。

如此件南宋龙泉粉青釉弦纹瓶，通体施粉青釉，釉色莹润如玉，粉嫩怡人，釉质肥厚乳浊。颈部等距离饰凸弦纹两道，腹中三道，让素雅的釉色增添起伏，凸显器形之美。其釉画所泛酥油宝光，为岁月年华的推演痕迹，神秘含蓄，华美醇滋若此，如青玉之出于昆仑，实为宋龙泉之上品佳作。

清供之风始于南北朝，兴盛于唐宋，隆盛于明清。隋唐时期，科举制立，开科取士，有志之士无上下贵贱之分，均可凭试而跻身龙门。寒窗苦读十余载，一举成名天下知。于是书房成了每个文人“寒夜读书忘却眠”的地方。

唐宋时期，佛教逐渐在中原传播开来，不少文人亦开始崇尚佛教。

和崇信道教一样，文人雅士只是在思想和精神上的皈依，并非形式上剃度出家，因而称为居士，在家精修。这样，文人居所就成了儒释道相互交汇相互融合的场所。

因此，文人书房，除了必要的笔、墨、纸、砚这文房四士以外，还会陈列一些文人雅好以及崇信宗教的象征性物品，逐渐形成文房清供。

佛像题材是文人收藏的重要内容。

供养佛像，并不在于拜这一尊由地水火风之四大和合而成的形体，因我礼汝，而汝有灵。我虔心拜见佛之性德，如见己之性德。人佛相交，两得相见。

宋时禅宗兴盛，文人无不参禅悟道，欲达浮云时事改，孤月此心明之境。因此，佛像作为其精神的象征之物，匠人与雅士无不倾力而为，故而有极高的艺术和收藏价值。

五月拍品

『南宋 · 湖田窑水月观音』

高：44cm

此尊南宋时期的水月观音出自湖田窑。湖田窑是宋代著名窑口，以烧制如冰似玉的青白瓷著称。

只见此尊观音额头宽阔，双目微闭，神态安详，端庄慈祥，坐姿闲逸，气质高雅。头戴化佛冠，线刻发缕，丝丝清楚。鬓旁飘带垂肩，两侧分散垂于肩头。胸前袒露，脖系璎珞，身披广袖通肩单衣。脸部呈鹅蛋形，开脸祥和安宁，柳叶眉，杏眼，樱唇，瘦鼻，是典型的南宋时期水月观音的面部特征。

瓷塑以宋代为高峰，宋代瓷塑又以湖田窑烧制为最佳，以纯白为基调，摒弃彩饰，突出了所塑造人物的神情状貌和飘逸洒脱的精神境界。

北齐有一画者名曹仲达，善绘梵像。他画人物之衣服褶纹，多用细笔紧束，似衣披薄纱，又如刚从水中捞出之感。后人因之将其画法命名为“曹衣出水”，恰与吴道子的“吴带当风”相对，影响后世深远。

而此尊五代观音之衣纹细腻，层层披垂，正有“曹衣出水”之美感。

五月拍品

『五代 · 铜鎏金游戏坐观音像』

带座高：15cm 高：12.3cm 重：486g

观音呈游戏坐姿，发髻高束，面容秀美，嘴角含笑。两根缯带从发髻处垂下，自然飘拂于肩后，更增风姿。菩萨体态优美，宽肩细腰，上身着披肩式宝衣，以绳结与下身长裙连接于腰部，浑身仅手腕处着钏镯，衣饰简约，更显秀雅不俗，亦令整体线条之美更为彰显。

铜质精纯熟美，于沉穆中隐现金色，古朴静穆之意令人难忘。

五月拍品

『唐-清 · 铜鎏金观音菩萨立像及原配红木佛龛』

佛龛高：42cm 长：24cm 宽：18.8cm

佛像高：25cm

来源：文物公司旧藏。

唐代诗人李商隐曾写过一句“天意怜幽草，人间重晚晴”之句，颇有人世浮沉飘零，唯重晴喜一瞬之味。

幽草难存，遭雨潦之苦，若人伶仃，饱尝世间厄运。小草忽遇晚晴，得以沾沐余辉而平添生意。俗语说不俗即仙骨，多情乃佛心。晚晴虽短暂，这一抹慈悲天意依旧给人带来了喜悦和安慰。

而这样的慈悲天意便记在了佛像佛龛上，以示众生之苦得菩萨救拔。如此件拍品，佛龛内壁饰以双鹤图挂轴与李商隐的“晚晴”诗文对联作为龛景。而观音菩萨头戴宝冠，面容丰满，神情安详宁静，身躯优美得立于佛台之上，虽逾千年光彩依旧。它将木雕与铜雕工艺完美结合，尽显皇家气派。

五月拍品

『东魏 · 一佛二菩萨加彩石雕佛像』

高：32cm 宽：22.6cm

这件东魏时期一佛二菩萨加彩石雕佛像，佛龛雕敲凿于一块近似于方形的石块之上。

主尊为释迦牟尼佛，高肉髻，面相方圆，细眉长眼，小口薄唇，嘴角微翘略含笑意。身穿通肩长衣，袒胸，内衣束帛带，衣纹疏朗，线条自然流畅。双手分别结与愿印和无畏印，结跏趺坐于莲台之上。两旁侍立二菩萨，端庄娉婷。

主尊与菩萨像的神情给人一种深邃之感，于宁静中透出百般的慈爱，平静中带着种种的关爱和人性美，具有极强的艺术感染力和生命力。

佛像身上衣饰有加彩，现已斑驳，更显古雅。由于年代久远，石雕已有风蚀的痕迹，斑驳点点，具有历史感。却更显庄严肃穆。

皎然于《诗式》有云：“孤松片云，禅坐相对，无言而道合，至静而性同”。

摆一尊佛像于洁净室内，而禅境则蕴于人心深处。应观法界性，一切唯心造，一切万法都是一心所变现的，一心就是自己的真心。怀天地之道，空空若一丝不挂。

除了佛像以外，佛钵、花瓶等信仰相关陈俱摆设皆可成为别致的佛韵清供。

五月拍品

『唐 · 银莲枝纹四佛钵』

高：7cm 口径：14.7cm

底足径：7.7cm 重：127g

据《法显传》云，佛钵出自古印度毗舍离，佛祖曾用以吃斋，后传入汉地，成为寺庙供奉之法器。

此佛钵由纯银锤揲錾刻而成，钵内壁光素，外壁以珍珠纹为地，锤揲出缠枝莲纹。其间四尊佛像结跏趺坐于莲台之上。佛像均高肉髻，面庞丰润生动，身披坦右肩式袈裟，衣纹流畅。

此佛钵为不可多得的唐代佛教艺术珍品。

五月拍品

『 · 竹雕佛手摆件』

带座高：10.5cm 高：8.5cm 长：19cm

佛手俗称佛手柑，熟时果实从中部开裂，分裂如掌，状若人手，气味清寒，闻之沁心神醒，置笥中，则数日香不歇。由此种种，佛手成为寺庙供养用果之一。

至于唐宋，佛手清供便成为文人案头的常客。后来，古人常以佛手纹饰来表示长寿，又以各种材料仿雕佛手的样子，以陈置案头，悦目赏心。

此件佛手造型奇特优美，包浆温润。佛手中空，连枝而生，丰硕带叶，佛手瓣相互簇拥，依照竹根天然形制，将光滑的细竹根与佛手加以巧妙组合，佛手皮色深红，果实、茎叶琢刻得惟妙惟肖，弯折掩映深浅多变。

原配如意纹紫檀底座，包浆温润自然，为难得之佳品。

中国插花艺术亦源于佛教。

东汉康孟祥翻译的《修行本起经》，是中国最早的佛经之一，其中写道：“须臾佛到，知童子心，时有一女持瓶盛花，佛放光明，彻照花瓶，变为琉璃。”

佛前供花，花代表六度（六种修成功德的方法）万行（对六度的实践），开花结果。有此花因，事究竟、度无极、到彼岸，终得果。

而后文人雅士于佛前供花，另有一番雅意。将开得最盛之花插在花器之中，花妍而器秀，绚烂至极然归于平淡，这是一种精神上的美感和享受。

五月拍品

『元-明 · 龙泉窑贯耳瓶』

高：17cm

来源：日本藏家旧藏。

此只龙泉窑贯耳瓶便是极好的一件花器。此器直口，近口沿处饰管状耳一对，直长颈，溜肩，筒形腹，圈足，足底露胎。通体饰淡青色釉，釉质肥腴，色泽莹润如青梅挂露。

整体比例得当，线条优雅隽永。很好地继承了宋代蕴籍风雅的美学特征，观之愈久，韵味愈出。

五月拍品

『元-明 · 白玉红沁六棱经幢式浮雕坐佛勒子』

长：9cm 直径：1.6cm

室内有佛、几上供花、案头置钵，手中挲玉，玉间又有一佛。

佛龛供佛，不可随意把玩，而贴身佩戴的玉却可平日间时时摩挲，愈摩愈温润，也不失恭敬。此件玉勒为白玉质，造型为六角柱形，上下两端线条圆润，分别浮雕仰覆莲纹。勒子上部以减地工艺深开一佛龛，佛龛作菩提叶形，其内高浮雕一全跏趺坐的佛像。

此造型殊为罕见，仿佛是佛教寺院中矗立的石雕经幢，古意浑朴。玉勒质地细腻，光气饱满。

清供最初的发源起于佛像前之香花蔬果、佛钵等宗教信仰相关的物品，后来渐渐发展成为包括金石、书画、古器、盆景在内的一切可供案头赏玩的文物雅品。

而家具的选择与布置，是构成文人斋室，体现文人空间艺术审美的最直接的途径。

五月拍品

『 · 黄花梨螭龙纹圈椅一对』

1.高：98 长：58.8cm 宽：44.8cm

2.高：98 长：59cm 宽：45cm

文人家具应该具有“随方置象，各有所宜，宁古无时，宁朴无巧，宁俭无俗”的意趣。

此黄花梨圈椅成对，靠背板上方开光雕螭龙纹，纹饰力道足，雕刻精细。椅面藤编软屉，正面壶门牙板上，浮雕经典卷草纹。细节灵动，极富生趣。

后腿上与扶手相接，下穿过椅盘成腿足。鹅脖出榫接扶手，下接椅盘抹头，扶手与鹅脖间打槽嵌入小角牙。扶手左右连接联帮棍。腿间施赶枨，脚枨及两侧管脚枨下安直牙条。工艺严谨，曲线流畅，造型优美，比例舒展，作为书桌的主人椅，再合适不过。

此对圈椅用料颇费，纹理丰富，雕刻精细，纹饰精美，包浆如蜜似腊，圈椅成对出现且品相上佳，是颇为难得的。

竹缕文心，案上烟云，惟砚作田，咸歌乐岁，墨稼有秋，笔耕无税。砚台是文人书斋必备之物，被中国古代文人倾注了独特的文化内涵，是文人理想与匠人精神的结合体。

五月拍品

『 · 乾隆年制款凤纹松花砚』

砚高1.2cm 长8.3cm 宽6.5cm

来源：日本藏家旧藏。

此乾隆年间松花砚之砚盒尤为考究，采用白料盒，其盒内漆金，奢华内敛。白色料器质地坚实，温润如玉，内无气泡杂质，质地极为细腻，工艺非凡。砚盖料上镶嵌百宝福寿图，用碧玺、松石、墨晶等珍贵材质，以寿桃、蝙蝠、云纹为题，取福寿吉祥之意。

康熙末年陈元龙所编《格致镜原》记：“松花石砚，温润如玉，绀绿无瑕，质坚而细，色嫩而纯，滑不拒墨，涩不滞笔，能使松烟浮艳，颖增辉，昔人所称砚之神妙无不兼备，洵足超轶千古”。

松花石为砚始自清康熙年间，被清代帝王视作“品埒端歙”，在清宫诸类艺术品中地位殊髙，为宫庭垄断成为御用品，历代清帝皆视其为御批圣物，故民间少见。

此松花砚选上等松花石材，形制小巧，色泽翠绿。刷丝纹理，质地细腻温润，以手抚之略有滑涩之感。色泽淡雅平和，不张不扬。

砚身巧雕凤纹盘桓砚周，翎羽翻飞，缱绻动人，砚背中央阴刻“乾隆年制”四字。

此砚玲珑巧制，亦具皇家贵气。砚盒底部内凹，此等工艺，甚为讲究。原配旧木盒，木盒附旧题签。

松烟龙宾使，轻研散墨香。以砚试墨，以墨养砚的过程，更能体会古人之心境。

五月拍品

『明 · 方林宗制鸠砚形墨』

长：10cm 宽：4.2cm

出版:《三清书屋·砚墨》，第123—124页，中华书局2009年版。

该墨为仿宋鸠砚式，通体漆衣。整体造型为一只曲颈的鸠鸟，正面鸠背下凹为砚堂，周围饰羽纹。背面鸠腹浮雕双爪，鸠颈部阳文“妙品”二字，鸠爪上方分三行阳文楷书“鸠砚林宗仿古”。

铭者方林宗，为明万历徽州歙县制墨家。清《漫堂墨品》中便录有方林宗制青藜光墨一锭。

此墨将两种文房用具的形制合于一体，构思巧妙。明万寿祺《墨表》将鸠砚式墨列入“戏墨”之类，可见其是供赏玩之用。

既是书桌案头，怎可少得了“笔之在案，筒以束之，如客得家，闲彼放心，归于无邪”的笔筒呢？

五月拍品

『 · 竹雕高士泛舟烹茶图笔筒』

高：13.5cm 口径：11.3cm

来源：台北翦淞阁旧藏

这是以一竹节随形雕成的笔筒，通体赭里泛红。高浮雕与镂雕结合的技法雕刻了一幅松下高士泛舟听泉烹茶图。

高士拢发长髯，凤眼隆鼻，宽额丰颊，衣纹清扬，褶皱自然，身后古松虬然，枝干似苍龙，针叶如车轮，身前山石嶙峋，怪瘦镂透，另侧两摇撸船家眉开眼笑，画风左右呼应，风雅高洁。

五月拍品

『明 · 玉雕五龙戏水大水洗』

高：10cm 口径：5cm

来源：美国藏家旧藏

又一水洗，以玉雕之。玉色呈黄灰，古朴醇厚。外壁高浮雕云龙纹，头部写实，四肢粗壮，爪牙锋利。龙穿游云间，底部细琢海水江崖，气势滂湃。纹饰刻线游刃，刀法老练，线条连贯，龙身鳞片以交叉线表达，正所谓粗中有细，豪迈与细腻并存，尽显明代玉雕精湛水平。

水丞以火烧玉为质，火烧玉即用火烧的办法将玉原本的质地钙化，形成类似于土沁之感，是对古朴审美的追求，所成之品具有苍伤、干涩的沉着静穆之美。

欲谢尘事，案头燃香，投老于林泉书斋。书室中当置有几、椅、笔砚文具、画卷墨轴、金石碑帖，醉意此间，可谓文心昭昭。书斋亦为心斋，如供佛像，意在提醒自己，皈依本来具足的自性佛，觉而不迷，以恢复自己的本来面目，觉悟而得无量智慧。

拍卖日程

19:00 中国名茶专场

19:30 文房古玩专场

20:00 日本器物无底价专场

20:30 生活美学 · 西洋器物专场

21:00 得趣 · 文人书斋雅玩专场

21:00历代造像艺术专场

19:00 中国陈年名酒专场

19:30 中国历代瓷器专场

20:00 同一上款近现代书画作品专场

20:30 当代龙泉青瓷无底价专场

21:00 当代名家书画专场

21:00 掇菁 · 重要古玩艺术精选专场

19:00 古籍碑帖专场暨金石寿旧藏专题

19:00 纸币 · 机制币 · 古钱币专场

19:30 方华一丁 · 中国漫画三老专场

20:00 文房四宝专场

20:30 漫墨生姿 · 首届中国水墨漫画专场

21:00 中国书画作品专场

21:00沙村故物 · 沙耆绘画艺术专场

19:00 威士忌白兰地佳酿专场

19:30 名家篆刻及印石专场

20:00 香风彩随 · 艺术珠宝专场

20:00 影像艺术专场

20:30 现当代纸上艺术专场

21:00 外国名人手迹专场

21:00 紫砂与茶道具专场